La Fundación CajaCanarias pone en marcha Música Antigua en la Fundación, un nuevo ciclo musical dedicado a quienes desean reencontrarse con la esencia y los sonidos de un amplio período histórico que abarca desde la Edad Media hasta el siglo XVIII. Bajo la dirección artística de Carlos Mena, destacados intérpretes nacionales e internacionales invitarán al público a viajar a través de los siglos, recorriendo los reinos europeos de la época y adentrándose en sus sensibilidades y creencias. Música Antigua en la Fundación consta de seis conciertos, a celebrar entre el 2 y el 9 de octubre, a las 20:00, en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife. Las entradas, con precios especiales para el programa Amigos de la Fundación, se encuentran ya a la venta en www.cajacanarias.com.

Música Antigua en la Fundación nace como una evolución natural y más ambiciosa del programa Barroco en la Fundación, celebrado el pasado año con una destacada respuesta de público y crítica. Aquella iniciativa permitió constatar el creciente interés por los repertorios históricos y sentó las bases de un proyecto que ahora amplía su arco temporal, estético y conceptual.

Si el ciclo anterior centraba su atención en el universo barroco, esta nueva propuesta extiende su mirada a un amplio período histórico que abarca desde los albores de la creación medieval hasta el siglo XVIII. Se trata de una etapa marcada por profundas transformaciones políticas, espirituales y culturales. Un espacio temporal marcado por contrastes de luces y sombras que también impregnaron la creación musical y aportaron páginas sobresalientes que determinaron el desarrollo creativo de esta realidad artística para siempre.

Música Antigua en la Fundación, además, pretende poner en valor el carácter único de instrumentos hoy en desuso o transformados por el paso del tiempo, cuyas sonoridades marcarán las interpretaciones que el público podrá disfrutar en el Espacio Cultural CajaCanarias de Santa Cruz de Tenerife.

Para llevar a cabo esta ambiciosa iniciativa, la Fundación CajaCanarias cuenta con la dirección artística de Carlos Mena, reconocido internacionalmente como uno de los contratenores más destacados de su generación. Su profundo conocimiento del repertorio histórico, que le ha llevado a colaborar con formaciones y maestros de referencia en los principales auditorios europeos, unido a una sólida trayectoria internacional y a una permanente vocación investigadora y divulgativa, aporta un sello de excelencia a este nuevo ciclo, llamado a convertirse en una referencia para el público interesado en la música antigua y la interpretación históricamente informada en Canarias.

La primera sesión, prevista para el viernes 2 de octubre, a las 20:00, tendrá como protagonista a la formación barroca Vespres d'Arnadí. Fundada en 2005 y dirigida por Dani Espasa y Farran Sylvan James, la orquesta está especializada en la interpretación con instrumentos históricos y criterios de época. Su trabajo busca ofrecer versiones llenas de emoción, frescura y espontaneidad, recuperando el espíritu de la práctica musical de los siglos XVII y XVIII. Reconocida por la frescura, vitalidad y expresividad de sus interpretaciones, la orquesta ha actuado en destacados festivales y auditorios europeos y desarrolla una intensa actividad discográfica junto a algunos de los solistas más prestigiosos del panorama internacional. La formación abordará 'Las cuatro estaciones' de Antonio Vivaldi, obra emblemática del barroco instrumental.

La segunda cita, prevista para el sábado 3 de octubre, estará protagonizada por el Gara Quartet, que abordará el repertorio desde una mirada apoyada en los criterios históricos de interpretación. En este programa, el ensemble recorre los orígenes del cuarteto de cuerda mediante obras de Richter, Boccherini y Haydn, mostrando la evolución de uno de los géneros esenciales de la música de cámara. Formado por músicos con una amplia trayectoria internacional, el cuarteto combina rigor estilístico, investigación y una marcada personalidad artística.

El martes 6 de octubre será el turno de El Gran Teatro del Mundo y el programa 'The Plaint. Pérdida y duelo a ambos lados del canal'. Fundado y dirigido por Julio Caballero Pérez, El Gran Teatro del Mundo es una de las formaciones españolas de referencia en el ámbito de la música antigua. Para este programa, junto al tenor Rodrigo Carreto, explora las distintas expresiones del lamento y el duelo en la Francia e Inglaterra barrocas a través de obras de Lully, Purcell, Marais, Charpentier, Blow y Clérambault. Su trayectoria incluye actuaciones en destacados festivales y auditorios europeos, así como una discografía reconocida con premios como el Diapason d'Or y el Choc de Classica.

La cuarta sesión del ciclo, prevista para el miércoles 7 de octubre, correrá a cargo de la clavecinista sevillana Irene G. Roldán, quien cuenta con una destacada trayectoria internacional como intérprete especializada en música antigua. En 'Cabezón y Byrd: el arte de la diferencia', Roldán propone un diálogo entre dos de las grandes figuras de la música para tecla del Renacimiento europeo, explorando los vínculos entre las tradiciones ibérica e inglesa a través del arte de la variación. Ganadora de importantes certámenes internacionales y primera española distinguida con el Premio Bach de Leipzig, compagina su actividad concertística con la investigación y la docencia en la Schola Cantorum Basiliensis.

La jornada del jueves 8 de octubre estará protagonizada por Camerata Iberia, acompañada por la soprano Manon Chauvin, el tenor Ariel Hernández y los laudistas Carlos Oramas y Juan Carlos de Mulder. Camerata Iberia es una de las formaciones españolas de referencia en la interpretación del repertorio renacentista y barroco. Con motivo del cuarto centenario de la muerte de John Dowland, presenta 'Semper Dowland, semper dolens', un programa que explora la melancolía y la sensibilidad de la Inglaterra isabelina a través de obras del propio Dowland y de contemporáneos como Thomas Morley, John Johnson y Thomas Ravenscroft. Su trayectoria incluye actuaciones en destacados festivales europeos y una amplia labor de recuperación y difusión del patrimonio musical hispánico.

Música Antigua en la Fundación clausurará su programación el viernes 9 de octubre con el concierto del violinista Hiro Kurosaki y el clavecinista Ignacio Prego, quienes forman una de las colaboraciones más destacadas de la música antigua actual. Su programa, dedicado a Johann Sebastian Bach y Georg Friedrich Händel, reúne algunas de las obras más representativas del repertorio para violín y clave del Barroco, combinando virtuosismo, profundidad expresiva y refinamiento estilístico. Con largas trayectorias internacionales como solistas, pedagogos y colaboradores de algunas de las principales formaciones especializadas, ambos músicos comparten una visión rigurosa y viva de la música antigua, que los ha llevado a los principales escenarios y festivales de Europa, América y Asia.