Las Mercedes volverá a convertirse en un punto de encuentro internacional para el teatro y las artes vivas con la llegada del 3º Festival de Artes Escénicas 'El Patio', una cita que, entre enero y febrero de 2026, reunirá en Zálatta Espacio Escénico a compañías de Brasil, Venezuela y España, con la participación especial de Alemania en su apartado online.

Durante seis semanas, este festival ofrecerá un mosaico de miradas y lenguajes escénicos que transitan entre la memoria histórica, la identidad cultural, la exploración emocional y la reflexión contemporánea. Con un aforo limitado y un programa cuidado, 'El Patio' se consolida como una plataforma de intercambio artístico y un laboratorio de sensibilidad teatral.

El festival abrirá el sábado 17 de enero de 2026 a las 20:30 horas con la obra 'La Elvira. Historia de un emigrante', producida por Zálatta Teatro (España). La pieza rescata un episodio real ocurrido en 1949, cuando 106 pasajeros zarparon ilegalmente desde la península de Jandía rumbo a Venezuela a bordo de la goleta Elvira. Eran hombres, mujeres y niños unidos por un mismo sueño: hallar esperanza al otro lado del mar.

A través de cartas y testimonios de uno de los tripulantes, la obra se convierte en un tributo poético a la emigración, a la tierra que une a España y América Latina, y al deseo universal de libertad. Su tono testimonial y emotivo marcará el punto de partida de un festival profundamente humano.

Los días 23 y 24 de enero, la propuesta escénica viajará al nordeste brasileño con 'Caetés, el silencio y otras ramas', de la Compañía Teatro Avatar / Núcleo Caatinga. La obra reivindica la territorialidad y la identidad cultural del sertón, integrando música armorial, instrumentos tradicionales como la rabeca y una estética basada en los colores, sonidos y ritmos del nordeste.

Con influencias del universo literario de Graciliano Ramos y de la oralidad popular, la propuesta brasileña mezcla poesía, drama y lirismo visual, ofreciendo un retrato de resistencia y belleza en medio de un entorno hostil y político.

El sábado 31 de enero, el Benayga Taller de Teatro (Canarias) presentará 'ANIMA. Lorca', un montaje que convierte el teatro en una herramienta de autogestión emocional. La obra, dirigida por Jeroni Obrador, combina escenas inspiradas en seis títulos de Federico García Lorca —'Bodas de sangre', 'Yerma', 'La casa de Bernarda Alba', 'Doña Rosita la soltera', 'Mariana Pineda' y 'Federico y Margarita'— con una dramaturgia que explora las seis emociones básicas y el estado anímico del bienestar.

'ANIMA' propone una experiencia didáctica y sensorial que fusiona creación, educación y emoción. El montaje invita al público a redescubrir el legado lorquiano desde una perspectiva contemporánea que apuesta por la empatía y el autoconocimiento.

El teatro venezolano tomará la escena el viernes 6 de febrero con 'Anatomía de un grito', creación de GYM Teatral. La pieza examina los gritos visibles —aquellos amplificados por las redes y las pantallas— y los silenciosos, aquellos que se esconden tras los muros de los hogares digitales.

El montaje desafía al espectador con una pregunta perturbadora: ¿cómo se aprende a gritar en un mundo que exige sonreír para la foto? A través de un lenguaje escénico intenso, la obra se convierte en espejo y desahogo, explorando los límites entre la locura, la soledad y la necesidad de ser escuchado.

El viernes 13 de febrero, Benayga regresará con 'San Valentín no sabe de amor', una sátira romántica en la que Afrodita y San Valentín debaten sobre la esencia del amor, contraponiendo la unión matrimonial al amor libre. El tono humorístico y reflexivo ofrece un respiro entre las propuestas más introspectivas del festival.

Para cerrar, los días 27 y 28 de febrero, la misma compañía presentará 'Se vende o… se intenta', una comedia sobre tres mujeres empeñadas en vender un piso en condiciones imposibles. La trama, dinámica y llena de giros, retrata la precariedad, la competencia y las absurdas estrategias del mundo empresarial contemporáneo, todo con un tono ligero y cercano.

Además de su programación presencial, el festival contará con un apartado online el viernes 30 de enero, con la obra 'Nada a Pehuajó', basada en el texto de Julio Cortázar e interpretada por Teatro Ayelén Argentina, desde Stuttgart. Este componente internacional subraya la vocación del festival por trascender fronteras y mantener viva la conexión artística a través de lo digital.

El Zálatta Espacio Escénico, situado en la Carretera Monte de Las Mercedes, 119 (La Laguna), ofrece un entorno íntimo que potencia la interacción entre artistas y espectadores. Con aforo limitado, se aconseja reservar con antelación a través del WhatsApp +34 685 656 053. El recinto cuenta con aparcamiento propio, facilitando la asistencia del público.

Más que una simple sucesión de obras, el 3º Festival 'El Patio' es un tejido de historias, emociones y culturas. Desde la emigración y la identidad hasta el amor, la soledad y la búsqueda interior, cada función promete un viaje que comienza en el escenario pero termina resonando en la conciencia del espectador.

Zálatta vuelve a recordarnos que el teatro, más que un espectáculo, es un espacio compartido donde lo humano se representa, se celebra y se reconoce.