Galería Artizar acogerá desde el próximo 4 de septiembre la exposición 'Lo que permanece' de Marco Alom. En esta muestra el artista tinerfeño convierte el dibujo en gesto poético para fijar lo vivido: paisajes desaparecidos, memoria frágil y belleza devorada por el tiempo.

La presente exposición parte de una experiencia personal de su autor cuando, en el verano de 2015, tras muchos años sin volver, retorna al pueblo donde nació. Allí se encuentra con un amigo de su infancia y, tras un día recordando anécdotas, lugares y personas, este último le realiza la siguiente pregunta: – "¿Quieres ir al lugar donde naciste?" –. La respuesta positiva derivará en una exploración nocturna por una extensa urbanización a medio construir que se vio detenida por la crisis inmobiliaria de 2008. Allí, en medio de una calle poco iluminada, el amigo en silencio buscará el único vestigio que queda de un tiempo pasado: un fragmento de pared que antes sirvió como una suerte de canil donde un vecino guardaba a sus perros. Partiendo de esta ruina de un pasado no tan lejano, el amigo en silencio reconstruirá mediante pasos el urbanismo ya desaparecido de lo que antes fueron las fincas y las casas donde habitaron los recuerdos del autor, para terminar sentenciando sobre una calle asfaltada y muda entre dos chalets vacíos la frase: – "Aquí estaba tu casa, aquí naciste tú" –. De todos aquellos recuerdos mencionados horas antes, no quedaba nada. El nuevo mundo había barrido los espacios y los lugares de encuentro. El trabajar de las máquinas arrancó del suelo todo estrato que contuviera un recuerdo, un juguete, una herramienta… que indicase que una vez él y los suyos habitaron allí. A raíz de esto surgió la pregunta mal digerida que hoy da luz a esta muestra: ¿Qué es lo que permanece?

Marco Alom (Los Gigantes, Tenerife, 1986) realiza en la presente exposición un acto poético que busca hablar de la ruina de un mundo que desaparece, volviéndose un recuerdo; ahondar en qué manera se puede fijar lo vivido cuando todo es volátil y tendente al olvido desde su posición como artista plástico. El dibujo es aquí un proceso que busca hacer tangible algo tan efímero como aquello que se agranda cuanto más se añora. El paisaje desaparecido se vuelve tótem; los antiguos papeles ideados para ser metáfora de lo bello ahora son devorados por los hongos y la experiencia ya lejana se vuelve fábula.

En esta serie, Alom se fijará en las líneas de trabajo que, a raíz de aquella pregunta, han permanecido como propiamente suyas para buscar una respuesta porque las considera tan vigentes como siempre y, a la vez, aún no cerradas, abiertas a ser debatidas. Porque, al fin y al cabo, la respuesta a la pregunta "¿Qué es lo que permanece?" tiene un principio de respuesta, una que la humanidad siempre ha usado: convertir lo que se nos escapa en un mito, en una historia que trascienda y fije aquello que una vez fuimos y que hoy solo es papel y tinta.

'Lo que permanece' podrá visitarse en la Galería Artizar de La Laguna hasta el 17 de octubre en los horarios habituales: Lunes a viernes de 10,30 a 13,30 y de 17 a 20,00, y sábados de 11 a 14.

El trabajo de Marco Alom se desarrolla entre la práctica del dibujo y los conocimientos ancestrales. La historia, la antropología, el mito, el conocimiento de la naturaleza y los cruces entre esta y las costumbres de las personas en colectividad. La práctica artística de Alom está atravesada por la reflexión sobre el aislamiento y la búsqueda de las formas en el paisaje para alcanzar nuevos caminos en el proceso creativo, un viaje hacia el interior donde él camina el territorio dibujándolo.

De este viaje resultan imágenes cargadas de simbolismo en las que reflexiona sobre la importancia de los vacíos, espaciales y temporales, para el crecimiento del individuo y donde el territorio atlántico juega un papel fundamental, pues vivir y trabajar en El Hierro, una remota isla volcánica al borde de la vastedad del océano, confiere a la obra de Alom el carácter único de quien habita en el fin del mundo, al borde del vacío.

Entre sus exposiciones destacan 'Lo útil del vacío' (Galería Artizar, La Laguna, 2022), 'Murria' en la Sala de Arte Contemporáneo de Santa Cruz de Tenerife y en el CAJI de Fuerteventura en 2021, o la más reciente 'Una Luz Negra' (Sala Agustín de la Hoz, Arrecife, 2025); además de su participación en ferias internacionales como ExpoChicago, Pinta Miami o Estampa Madrid, entre otras.